云朵的《飞天》——有云的高度，也有丝路的长度

新作品，是一幅3D壁画

《飞天》是云朵的最新作品。
提起云朵这个名字，似乎总离不开她的一个标签：即“云端音”。在流行乐坛，因为气声唱法和鼻音的大量运用，所以很多歌曲的人声，都会有一种倾诉感，即那种歌手在你对面唱歌的感觉。而云朵的歌声则不同，因为发音位置比较靠上，所以她的声线，就像是飘浮在彩云之上，以一种折射的角度，反馈到听者的耳畔，大有一种此声只有天上有的独特，这也是“云端音”的由来。
不过，“云端音”这个标签过度的使用，对云朵来讲，就像是夸她会唱歌一样，已经越来越没有新意，更有可能造成对云朵新作品简单的套用，以至于让人以为云朵的作品，只有同一种配方。
事实并不是这样的。
作为一首以敦煌壁画为题的作品，这一次云朵在《飞天》里的演绎，让人听到的既有歌声，更有着一种近似画功的技巧。随着云朵忽而嘹亮、忽而缱绻、忽而痴情、忽而坚定的歌声抑扬顿挫，听者的眼前也不由自主一道道流动的光彩，而这道光彩化为的人形，就是中国人都熟悉的飞天造型。
画是静止的，但画又是流动的，要让画流动起来，以前我们只能靠文字的描述，现在我们则可以通过歌声，比如云朵这样的歌声，让一幅静止的壁画，回到画师作画的第一现场，甚至再到更远的地方，即画面里的情节，真切发生过的现场。
虽然，这个时代因为有了MV这样的形式，已经让音乐视觉化成为可能，但太具象的MV，有时候也会对抽象的意境会有破坏。而云朵用作画般的演绎方式呈现《飞天》，却让这首作品在抽象与具象、听觉与视觉、艺术与想象之间，取得了一个完美的平衡，让原本平面的《飞天》，竟然有了一种让人身临其境的3D效果。
“云端音”是唱出来的，也是画出来的。云朵，无疑是国内最会画画的歌手之一。

是情歌，但歌里还有文化

由十一少填词、著名音乐人韩冰作曲创作的这首《飞天》，首先是一首情歌。
只不过，《飞天》并不是一首都市化的情歌，一首在灯红酒绿的氛围中，有着工业味道的情歌。《飞天》更像是经年累月流传下来的一个传奇。青梅竹马的纯真爱情，永远如铁、不会风华的情爱誓言，还有那目光如炬的等待，几世轮回的牵挂，都让整首情歌，充满了一种热血沸腾和荡气回肠。
《飞天》里的爱情故事，无疑是一个古典的爱情故事，但这样的爱情，难道不是真正的爱情吗？当爱情没有等待与牵挂，当爱情没有纯真与誓言，那样的爱情又有什么意义？在一个情歌满天下的时代，云朵的这首《飞天》，更像是情歌里的正能量，用真正的爱情